1月25日，Tango Gameworks制作的游戲《完美音浪》（Hi-Fi RUSH）正式上市了，結合了動作和音樂游戲的玩法令人耳目一新，獲得了媒體和玩家的諸多好評。游戲的流行風格、捏他文化以及設計上降低門檻的做法都是熱議的話題。

Tango是“生化危機”系列生父三上真司2010年獨立門戶后成立的開發(fā)公司，和Bethesda Softworks一樣隸屬于母公司ZeniMax Media，現(xiàn)在身處微軟旗下。Tango十幾年的歷史簡單來說有些高開低走，公司成立之初宣布的第一款游戲《惡靈附身》贏得了極高關注度，但從《惡靈附身2》到《幽靈線：東京》，越來越體現(xiàn)出的是游戲性上的貧乏，Tango去年推出的手游《英雄骰子》（Hero Dice）僅運營了5個月就宣告停服。因而，《完美音浪》的到來可謂生逢其時，對近些年來發(fā)展不太順利的Tango而言是一次華麗的翻身，一掃此前外界的各種質疑之聲。

雖然Tango的游戲畫面越來越卡通，玩法上卻也走出了以往的窠臼

(資料圖)

觸樂在前幾周的周末推薦里介紹過這款游戲：夢想成為搖滾明星的快樂青年阿茶不小心胳膊骨折。在造訪了一處游樂園般的機械工廠后，他醒來發(fā)現(xiàn)自己的右手被替換成了機械臂，而心臟處多嵌了一個音樂播放器。

阿茶本以為自己能就此成為一個酷斃了的賽博搖滾明星，沒想到，剛走出倉庫，就被一群園區(qū)管理機器人攔住，稱他是“瑕疵品”，必須帶走銷毀。就在這時，他的機械臂仿佛活了起來，自己變成了一柄造型奇特的工業(yè)風吉他。隨著無處不在的律動節(jié)拍，阿茶需要和偶然遇見的機械貓808以及其他朋友一起，通過質檢大樓，逃出生天。

為何有這么多好評？

《完美音浪》的好評主要源于幾個層面上的努力。首先是動作和音樂的玩法結合，這是本作的核心特質。

動作游戲發(fā)展這么多年，從2D到3D，點子已經(jīng)想得差不多了，新游戲已經(jīng)很難在系統(tǒng)上做出驚天動地的創(chuàng)新，所以我們可以看到，一些作品在不同層面上進行著探索——新《戰(zhàn)神》和《戰(zhàn)神：諸神黃昏》變成了開放世界，《獵天使魔女3》加入了“召喚獸”機制，將過去經(jīng)典動作游戲的玩法進行了整合。

《完美音浪》的思路也類似：既然動作系統(tǒng)上沒法想出新花樣，那么為什么不把別的游戲類型拿來融合呢？當然，動作加音游的玩法在一些獨立游戲中也出現(xiàn)過，可是像《完美音浪》這樣的商業(yè)化游戲來做此類嘗試，就算不是破天荒，也還比較罕見。

《完美音浪》本質上還是一款動作游戲，它的動作系統(tǒng)是常見的輕重攻擊組合以及跳躍、閃避等等，音游元素主要體現(xiàn)在隨著節(jié)拍進行的攻擊可以獲得傷害和連擊加成。這種結合讓體驗感變得不一樣，達到了一加一大于二的效果。

加入音游要素后效果別具一格

第二個層面的努力是降低門檻。

“鬼泣”系列和3D化的“忍者龍劍傳”系列曾經(jīng)取得了很高的成就，但有個重大問題一直難以解決，那就是難度過高，主要受眾是硬核玩家。

難度過高在當下這個時代是個難題，并不是所有人都能忍受“魂”系游戲的苦。很多新玩家沒有經(jīng)歷過街機、FC等時代高難度動作游戲的洗禮，難度是實實在在的門檻——3D化“忍者龍劍傳”在3代之后長期沉寂，至今沒有續(xù)作；“鬼泣”系列在2008年推出第4代，直到2019年才有續(xù)作《鬼泣5》（2013年的外傳《DmC：鬼泣》開發(fā)者并不是卡普空）。另一方面，經(jīng)過多年發(fā)展，如今音游的難度也不低，十分考驗玩家的反應和操作能力，許多在硬核玩家看來司空見慣的操作足以令普通人目瞪口呆，同樣拉高了新人入坑的門檻。

隨便打打想要通關《忍者龍劍傳2》可并不容易

在難度上，《完美音浪》明顯考慮到了普通玩家的需求，通過多種辦法降低門檻，想讓所有人都能輕松上手。

大致來說，游戲中的節(jié)奏元素是充分條件，而不是必要條件——玩家跟著節(jié)奏來戰(zhàn)斗，在恰到好處的時機將指令敲進Beats，會有相當可觀的分數(shù)加成；即便沒有按照節(jié)奏輸入，游戲一樣可以照常進行，只是評價會變得稍低。在這個基礎上，游戲中對音準節(jié)奏的判定也比較寬松，鮮有硬核音游中那種令人抓狂的高難度曲子。

游戲中還貼心地將諸多場景物品設計成能按節(jié)奏活動，制造了一種“環(huán)境共振”的效果，這樣一來，玩家有參照物來找準擊打節(jié)奏，甚至還可以自己在畫面下方設置一個節(jié)拍器來進行節(jié)奏上的輔助。

判定寬松，當然人人都可以上手

第三個層面是流行文化的構建。

《完美音浪》的畫面是“三渲二”的卡通渲染風格，外加歐美漫畫的表現(xiàn)形式，還有大量高飽和度的色彩差異對比，背景音樂也采用了歐美流行樂，建立了一個完整的、洋溢著歐美流行文化氛圍的世界。

在此之前，世嘉的“涂鴉小子”系列和“失眠組”的《日落過載》也都是這樣來來塑造歐美流行文化中的時代氣息?！锻昝酪衾恕返耐黄圃谟?，這可能是第一款將3D動作和歐美流行文化結合得如此緊密的作品。

完全是歐美潮流大雜燴

第四個層面是捏他文化?！锻昝酪衾恕分戮戳撕芏嚯娪?、游戲中的經(jīng)典橋段和要素，有許多令人會心一笑的地方。

游戲中多個Boss擺出的Pose都在致敬日漫《JOJO的奇妙冒險》中空條承太郎等角色的經(jīng)典動作，而且游戲總監(jiān)的名字就叫John Johanas，縮寫也是“JOJO”。 游戲中主角有一個打響指的劇情過場，明顯是致敬了大衛(wèi)·林奇那部著名電視劇《雙峰鎮(zhèn)》中的經(jīng)典橋段。

對《JOJO的奇妙冒險》的致敬

《完美音浪》當然也致敬了一些游戲，其中最令日式RPG老玩家驚喜的當屬游戲在后半部分“借鑒”的《異度裝甲》片段?！懂惗妊b甲》由Square開發(fā)，1998年發(fā)售，是不折不扣的老游戲。為了讓致敬更有理有據(jù)，John Johanas還致信Square Enix希望拿到授權，SE的回復從善如流：“沒問題，雖然看起來有點怪，但是沒關系。”

最有意思的是，這段致敬其實十分匆忙。因為開發(fā)時間不夠，只能用“主角坐在椅子上，屏幕另半邊播放字幕”的方式來交代劇情，這與當年《異度裝甲》遇到的困境如出一轍。一般來說，把大段無法做成游玩體驗的劇情用字幕打出來，實際上很容易為玩家所詬病，但處理成“致敬”之后，雖有取巧之嫌，卻也帶來了一種別樣的樂趣。

對《異度裝甲》的神奇致敬

Tango自家作品“惡靈附身”系列當然也是致敬對象。在博物館那一關中，有個地方出現(xiàn)了《惡靈附身》中經(jīng)典的發(fā)光鏡子和音樂《月光曲》。除此之外，本作的致敬之處還有很多，一直有玩家在對這些彩蛋進行完整的整理和分析。

這些捏他不一定人人都能認出來，畢竟每個人的游戲經(jīng)歷有限，但是加入這些東西，總體上無疑使游戲擁有了更高的討論熱度。捏他文化之所以成為風潮，為很多娛樂產(chǎn)品所用，關鍵是身份認同感。玩家在各種社區(qū)、論壇里討論這些的時候，容易形成一種開發(fā)者也是“自己人”、同樣喜歡這些ACG作品的認知。更何況，如果不是長期關注這方面的人，可能壓根不會參與到這種討論中來，這也在一定程度上加強了捏他在核心玩家中的口碑效應。

來自《惡靈附身》中的發(fā)光鏡子

Tango這些年的曲折發(fā)展

我們聊起Tango，自然是避不開三上真司的。三上和“生化危機”系列對游戲界影響深遠。在本世紀初離開卡普空后，三上在白金工作室短暫工作了幾年， 2010年創(chuàng)立了Tango，隨即被ZeniMax收購，當然，三上依然是工作室負責人。

Tango創(chuàng)立后的作品里，名聲和銷量上最成功的是三上親自擔任導演的《惡靈附身》，這已經(jīng)是2014年的游戲了。此后Tango開發(fā)的游戲表現(xiàn)都不是太好，《惡靈附身2》的評價只是“尚可”，導演也不是三上（變成了上面提到的那位John Johanas），玩家認為游戲整體素質大幅下滑，缺乏初代那種宗師級別的關卡設計水平。

在《惡靈附身》之后，三上一直沒有再擔當導演一職

2022年發(fā)售的《幽靈線：東京》也讓人失望。它在2019年公布時引發(fā)了諸多關注，當年在E3發(fā)布會上介紹作品的創(chuàng)意總監(jiān)中村育美也因為發(fā)言時的可愛表現(xiàn)成了玩家津津樂道的名人。后來中村離開了Tango，游戲在幾年間也沒有太多新聞，發(fā)售后評價褒貶不一。玩家普遍認為，游戲概念出眾但內容空洞，很多地方都沒有設計好。

同樣是在2022年，Tango推出了回合策略課金手游《英雄骰子》。在游戲中，玩家通過擲骰子決定英雄的攻擊，使用卡牌獲得各種效果，最多支持4人游玩。這款游戲3月31日開始運營，6月底就出了停服公告，8月31日正式結束運營，相當短命。雖然這些年運營不力停服的手游并不少，但5個月的生命周期也相當罕見了。

Tango的第一款手游就這么折戟沉沙了

因為作品表現(xiàn)不佳，外界對Tango質疑四起。其中最主要的看法認為，Tango的游戲只有三上親自出馬才能獲得成功，離開了三上，產(chǎn)出水平只會越來越差。很多人期盼三上能再度出山擔任導演，挽救Tango尷尬的局面。

但從種種跡象來看，三上本人并不想這么做，他在近幾年多次表示，自己不太可能再親自做一款游戲的導演，因為感到年紀大了，精力大不如前，他更樂意扮演導師的角色，就像他曾經(jīng)在卡普空提拔了神谷英樹、竹內潤、川田將央等人一樣。

在《幽靈線：東京》這個項目中，制作人和導演都不是三上真司，而是比較年輕的木村雅人和木村憲司。這個項目中有不少員工和這兩位一樣，是在開發(fā)“惡靈附身”系列的過程中加入的，在大型商業(yè)游戲的開發(fā)經(jīng)驗上有所欠缺，這或許是《幽靈線：東京》表現(xiàn)不佳的重要原因。當然，三上對《幽靈線：東京》并非不管不問，只是平時盡量不插手項目，希望讓年輕人有更多自由發(fā)揮的機會，只在關鍵時刻進行一些指點。

《幽靈線：東京》概念很好，玩起來就出現(xiàn)了落差

前面已經(jīng)提到，《完美音浪》的導演John Johanas也是《惡靈附身2》的導演，在《惡靈附身2》遭遇差評后，三上力挺John Johanas，對他的表現(xiàn)高度認可，將他視為潛力巨大的游戲創(chuàng)作者。John Johanas總算沒有讓人失望，他在《完美音浪》項目中同時擔任導演和創(chuàng)意總監(jiān)，證明了自己的能力。

目前我們還不知道三上參與了多少《完美音浪》的開發(fā)工作，參考《幽靈線：東京》的情況來看，我個人認為，《完美音浪》是屬于John Johanas的作品，三上可能只在一些關鍵的地方給予了一定幫助。John Johanas也很自信，在最近的采訪中，他認為《完美音浪》是Tango迄今完成的最好的游戲。

單從數(shù)據(jù)上看，John Johanas可能還真沒說大話?！锻昝酪衾恕吩赟team上的好評率高達98%，比《惡靈附身》還高一點點。

右邊是三上真司，左邊是他的迷弟John Johanas

某種意義上，《完美音浪》的成功證明了Tango不需要三上回到制作一線也能出精品，三上可以繼續(xù)愉快地扮演導師的角色了。把眼光放得長遠一些，盡管兩位木村沒能憑借《幽靈線：東京》獲得成功，但經(jīng)過歷練后，也可能有光明的未來。

當然，《完美音浪》的誕生也有偶然因素。John Johanas說，項目的構思完全來自他本人，想出這個點子后，他沒有逐級上報，而是直接越級告訴了大Boss三上真司。三上是位開明的領導，對這個有一定風險的創(chuàng)新項目給予了大力支持。所以說，這款游戲雖然是John Johanas構思和主導的，但如果換一家工作室，并且缺乏三上這樣的導師，那么游戲是否還有機會問世，呈現(xiàn)出的效果會不會還是現(xiàn)在這樣，也許還是個未知數(shù)。

千里馬常有，而伯樂難尋

《完美音浪》這種小體量作品的成功也和Tango這些年整體發(fā)展策略的改變有關。三上真司在《Fami通》的訪談中曾經(jīng)展望了Tango的未來，他希望可以改變工作室專注于開發(fā)恐怖游戲的形象，不再瞄準單一類型，而是能開發(fā)更多其他類型的小規(guī)模游戲。John Johanas也在采訪中提到過，《完美音浪》并不是為微軟XGP會員而特地開發(fā)的游戲，而是在2017年就已經(jīng)立項，那時ZeniMax和微軟還沒關系。

或許可以把2017年看作Tango轉型的一年：在《惡靈附身2》發(fā)售后，Tango就把精力從龐大的3A轉向了中小規(guī)模的游戲開發(fā)——至少是其中一部分的精力。從這個角度而言，我們也可以期待Tango在未來能推出更多像《完美音浪》這樣“小而精”的作品。

標簽： 三上真司 異度裝甲 忍者龍劍傳

　　 原標題：《完美音浪》：Tango的華麗翻身仗-頭條